Documento informativo sulle arti culturali del Rione Ota "ART bee HIVE" vol.11 + ape!

Rilasciato il 2022 gennaio 7

vol.11 Numero estivo

Il documento informativo sulle arti culturali del quartiere Ota "ART bee HIVE" è un documento informativo trimestrale che contiene informazioni sulla cultura e le arti locali, recentemente pubblicato dall'Associazione per la promozione culturale del quartiere Ota dall'autunno del 2019.
"BEE HIVE" significa un alveare.
Insieme al reporter di reparto "Mitsubachi Corps" raccolto tramite reclutamento aperto, raccoglieremo informazioni artistiche e le consegneremo a tutti!
In "+ bee!", Pubblicheremo informazioni che non è stato possibile introdurre su carta.

Persona artistica: attrice / Hitomi Takahashi, inviato speciale delle PR del turismo di Ota Ward + ape!

Persona artistica: dottore in medicina / proprietario della galleria Kokon, Haruki Sato + ape!

Attenzione futura EVENTO + ape!

Trovo molto attraente esprimersi con la sola voce
"Attrice / Inviato speciale delle PR del turismo di Ota Ward, Hitomi Takahashi"

Hitomi Takahashi, un'attrice che vive a Senzokuike da molti anni ed è anche attiva come inviato speciale di PR per il turismo a Ota Ward.Da luglio di quest'anno sarò il narratore della versione TV di questo paper, "ART bee HIVE TV".

Hitomi Takahashi
Ⓒ KAZNIKI

Ho pensato che dovevo diventare una persona adatta a questa città durante la mia infanzia.

Ho sentito dire che vivi a Ota Ward da quando eri bambino.

"Fino alla seconda elementare, è Ebara-Nakanobu a Shinagawa. Sebbene sia vicino al laghetto, l'ambiente è completamente diverso. Nakanobu ha una via dello shopping arcade e ha una bella giornata. L'atmosfera del centro rimane. Washokuike è una zona residenziale. Mi sono trasferito dalla Shinagawa Ward Nobuyama Elementary School alla Ota Ward Akamatsu Elementary School, ma il livello era così alto che non riuscivo a tenere il passo con i miei studi. A quel tempo, sono entrato nella Akamatsu Elementary School. Molte persone sono venute a scuola perché volevano attraversare il confine. Alla Nobuyama Elementary School, ero attivo e suonavo bene come un ragazzo, ma mi sentivo uno studente povero o un abbandono. Ecco perché sono nato in una città dove Ho noleggiato la salsa di soia alla porta accanto, ho guardato a casa mia perché domani ero via, e se non avessi i genitori uscivo e aspettavo qualcun altro. Il mio compagno di classe ha detto: "Da dove vieni?" Non avevo mai sentito parole del genere, quindi ho pensato di dover diventare una persona adatta a questa città nella mia infanzia (ride). "

Puoi parlare di Senzokuike Park?

"Ho usato la barca qui quando ero piccolo. Eppure, sono i fiori di ciliegio. A quel tempo, quando i fiori di ciliegio a Sakurayama erano in piena fioritura, tutti stendevano un lenzuolo per vedere i fiori di ciliegio. C'erano molti loro. Ho tagliato molto perché era pericoloso perché c'erano molti vecchi fiori di ciliegio. Tuttavia, i fiori di ciliegio sono ancora meravigliosi. A quel tempo, sono stato costretto a stendere un lenzuolo e prendere un posto dalla mattina. Mia madre ballava folk canzoni. Stavo facendo questo, quindi quando mi sono emozionato, ho ballato in cerchio con i miei amici. Ricordo di essere stato un po' imbarazzato (ride). Ora è vietato prendere posto e non posso aprire il sedile. Un certo Sakura Square è ancora ricoperta di lenzuola e fatta come un picnic, ma in passato Sakurayama era più sorprendente.
All'epoca del festival estivo, c'erano bancarelle da Yawata-sama alla piazza con l'orologio, e c'era anche una capanna per spettacoli.Sebbene la scala sia stata ridotta, il festival estivo è comunque divertente.I fratelli e le sorelle maggiori alle bancarelle dicono "Takahashi-san" perché le stesse persone vengono ogni anno. "

È difficile trovare un posto dove rimanga una natura così meravigliosa in un centro così cittadino.

Sembra che il laghetto dei piedi sia diventato un luogo più familiare rispetto a quando ero bambino.

"Vengo a fare una passeggiata con il cane tutti i giorni.amico caneInutomoÈ pieno.Conosco il nome del cane, ma alcuni proprietari non conoscono il nome (ride).Ogni mattina, tutti si riuniscono per dire "Buongiorno". "

Vivi a Senzokuike da molto tempo, ma hai mai pensato di trasferirti?

"In realtà, ho vissuto in una casa unifamiliare per molto tempo, quindi c'è stato un tempo in cui desideravo ardentemente un appartamento. Stavo dicendo: 'Mi piace l'appartamento, penso che mi trasferirò.' Quindi, "Sì, ho capito" (ride). Non ci sono molti posti in città dove è rimasta una natura così meravigliosa. La dimensione è giusta. Washokuike Park È bello perché puoi passeggiare. È un posto dove la gente del posto può rilassarsi e divertirsi se stessi. Ma quando vedi i fiori di ciliegio, molte persone vengono da vari luoghi. È incredibile "(ride)."

Ⓒ KAZNIKI

Quando si tratta di Ota Ward, ho molti sentimenti al riguardo.

Sono un inviato speciale di pubbliche relazioni per il turismo a Ota Ward dal 2019. Raccontaci lo sfondo del tuo appuntamento.

"Sono apparso nel dramma del padre di Katsu Kaishu, Katsu Kokichi, che è il dramma storico di BS della NHK" La moglie di Kokichi ". Fin da bambino, passo davanti alla tomba di Katsu Kaishu ogni giorno.縁YucariVivo in un posto dove c'è.Dopo aver saputo dell'apparizione del dramma, ho partecipato a un evento di discussione all'Aprico per l'apertura del Katsu Kaishu Memorial Museum.Abbiamo parlato di Katsu Kaishu, oltre a Senzokuike e Ota Ward.Quello era il grilletto. "

Si effettua anche la cerimonia del taglio del nastro al momento dell'inaugurazione.

"Esatto. Quell'edificio (ex Seimei Bunko) non è stato utilizzato per molto tempo, quindi sono entrato per la prima volta al Katsu Kaishu Memorial Museum. L'architettura stessa è molto bella. È un posto molto divertente da capire. Il marciapiede è diventato bellissimo quando è stato aperto il museo. È molto facile da raggiungere dalla stazione di Senzokuike (ride)."

Com'è stato essere un inviato speciale per le pubbliche relazioni per il turismo a Ota Ward?

"Mi sono reso conto che Ota Ward è così grande che non so molto di altre città. Mi sono sempre chiesto perché la mascotte" Hanepyon "ha una vasca, ma il sindaco Quando ho parlato con il signor Matsubara, sembra che Ota Ward ha il maggior numero di sorgenti termali di Tokyo, e c'erano molte cose di cui non sapevo, come "Oh, è vero" (ride). "

Da luglio narreremo "ART bee HIVE TV".

"Non ho avuto molta esperienza con la narrazione, ma recentemente ho narrato un programma di risoluzione dei misteri architettonici chiamato" Sukoburu Agaru Building. "È così divertente e così difficile. Non sono sicuro della mia lingua. (ride) Ma io "Sono molto attratto dall'esprimere solo con la mia voce. Non ho fatto molto prima, quindi questo lavoro è ancora più eccitante.
Quando vado in vari luoghi in TV, un anziano locale parla allo staff "Ehi" e capisco bene quella sensazione.Quando si tratta di Ota Ward, si dice: "Ci sono molte altre cose buone, quindi ascolta di più". Penso: "Non solo lì, ma anche questo".Quando si tratta di Ota Ward, ne ho davvero voglia (ride). "

Ⓒ KAZNIKI

Ho vissuto a lungo, ma mi sento ancora un nuovo arrivato.

Per favore, parlaci delle tue attività future.

"Inizierà il palco" Harry Potter e la maledizione del bambino ". Sarò il preside della McGranitt. L'ACT Theatre di Akasaka sarà completamente ricostruito secondo le specifiche di Harry Potter. Tutto realizzato in Inghilterra con personale e regia britannici. Lo spettacolo è tutto così com'è. C'è un'esibizione in anteprima per circa un mese e l'esibizione effettiva è dell'1 luglio. La stessa esibizione di Harry Potter è a tempo indeterminato, quindi lo farò fino alla morte. Lo farò finché avrò una vita . Voglio (ride). "

Infine, hai un messaggio per i residenti di Ota Ward?

"Ota Ward ha una fabbrica con una tecnologia meravigliosa come il dramma" Downtown Rocket ", un luogo con un ambiente pieno di natura come un laghetto e l'aeroporto di Haneda aperto al mondo. C'è anche un posto come il centro. Ad esempio, c'è un luogo elegante come un laghetto. È un quartiere meraviglioso e ricco di incanti. Ho vissuto per molti anni, ma molte persone hanno vissuto per un tempo più lungo e mi sento ancora un nuovo arrivato. È una città affascinante dove hai sempre amato e vissuto."

profilo

Ⓒ KAZNIKI

Nato a Tokio nel 1961. Nel 1979 ha debuttato sul palcoscenico con "Il castello di Barbablù a Bartok" di Shuji Terayama.I successivi 80 anni, il film "Shanghai Ijinkan". Nel 83, il dramma televisivo "Fuzoroi no Ringotachi".Da allora, è stato ampiamente attivo sul palcoscenico, film, drammi, spettacoli di varietà, ecc. Dal 2019 sarà un inviato speciale PR per il turismo a Ota Ward e da luglio 2022 sarà un narratore per "ART bee HIVE TV".

Sono interessato al modo in cui c'è qualcosa nello spazio
"Dottore in medicina / Proprietario della galleria Kokon, Haruki Sato"

Haruki Sato, che gestisce una clinica di medicina interna e psicosomatica a Ota-ku, è un collezionista di arte contemporanea e arte antica.Gestiamo la "Galleria Kokon" che è annessa alla clinica. È una galleria unica che espone l'arte contemporanea, l'arte buddista e le antiche ceramiche fianco a fianco nello spazio dal 1° piano al 3° piano.

Spazio espositivo al 2° piano dove si contrappongono arte contemporanea e arte antica
Ⓒ KAZNIKI

Se guardi un paio di volte la mostra personale dello stesso artista, capirai che tipo di artista sei.

Raccontaci del tuo incontro con l'art.

"Quando mi sono sposato (1977), mia moglie ha portato un poster del clown blu di Bernard Buffet *. Quando l'ho messo in soggiorno e lo guardavo ogni giorno, la nitidezza della linea del buffet era molto impressionante e Ero interessato, dopodiché sono andato molte volte al Buffet Museum di Surugadaira, Shizuoka con la mia famiglia, quindi penso di essere stato un dipendente dall'arte."

Cosa ti ha fatto iniziare a collezionare?

"Ho comprato una stampa su rame di un artista giapponese mentre mi chiedevo se potevo comprare una stampa di un buffet dopo qualche mese. Nel 1979 l'ho comprata perché era opera di qualcun altro. Non era qualcosa del genere, ma il design era interessante."

Qual è stato il motivo per continuare la raccolta?

"Negli anni '1980, sulla trentina, andavo alla galleria Ginza quasi ogni settimana. A quel tempo,Lee UfanLi Woo Fan* SanyaKishio SugaSugaki ShioQuando ho incontrato le opere di "Mono-ha *" come Mr. *, ho avuto l'opportunità di vederle molte volte, e mi sono reso conto che volevo tali opere.Inoltre, a quel tempo, era difficile per l'arte contemporanea diventare un'impresa, quindi era comune per i giovani artisti affittare una galleria d'arte e fare presentazioni quando si diplomavano alla scuola d'arte.È stato molto interessante vedere una mostra personale del genere.Indipendentemente dal grado di perfezione, viene fuori la prima forma dell'artista, quindi a volte ci sono opere che mi fanno sentire qualcosa. "

Non era che c'era uno scrittore che stavi cercando, ma lo stavi guardando.

"Non intendo guardare una persona in particolare. Ho continuato a guardarlo per 80 anni negli anni '10, pensando che potesse esserci qualcosa di interessante. C'è qualcosa che posso capire perché continuo a guardarlo. Terrò un assolo mostra uno o due anni dopo. Se guardi lo stesso artista un paio di volte di seguito, capirai gradualmente che tipo di artista sei. Spesso te lo lascio fare."

Ingresso al 1° piano
Ⓒ KAZNIKI

Le opere che mi rimangono in seguito sono spesso vaghe e difficili da cogliere quando le vedo per la prima volta.

È dagli anni '80 che la collezione è iniziata sul serio?

"Sono gli anni '80. Più dell'80 percento della mia collezione di arte contemporanea è stata raccolta durante il decennio degli anni '80. Mi piacciono le opere essenziali, o semplicemente quelle minimaliste, negli anni '10. Mi sono gradualmente allontanato dall'arte contemporanea. "

Indicaci i criteri di selezione per le opere che otterrai.

"Comunque, si tratta di piacerti o no. Tuttavia, è difficile che ti piaccia.RuffianoAbitudine..Molte delle opere che mi rimangono in seguito sono vaghe e difficili da afferrare quando le vedo per la prima volta. "cos'è questo! È una sensazione.Un'opera del genere risuonerà in seguito.C'è qualcosa a te sconosciuto che all'inizio non puoi interpretare.È un'opera che ha il potenziale per ampliare il quadro della mia arte."

Unendo arte antica e arte contemporanea, nascono varie apparenze.

Quando aprirà la galleria?

"Questa è la prima mostra permanente del corridoio aperto dal 2010 maggio 5. Abbiamo esposto fianco a fianco l'arte degli anni '12 e l'arte buddista della collezione."

Cosa ti ha spinto ad aprire la galleria?

"Volevo uno spazio dove potevo fare quello che volevo fare, ed era aperto al pubblico. L'altro era che volevo avvicinarmi il più possibile all'artista. La maggior parte degli artisti che ho incontrato negli anni '80 ha chiesto di una mostra personale come progetto originale all'inizio dell'inaugurazione."

Penso che porterà al concetto, ma per favore dicci l'origine del nome di Galleria antica e moderna.

"Il vecchio e il moderno sono arte antica e arte contemporanea. Mettendo cose vecchie e presenti in un unico spazio e combinando arte antica e arte contemporanea, nascono varie apparenze. Un tempo è molto. Sembra teso e ad un certo punto sembra molto abbinato, il che è interessante. Sono interessato al modo in cui c'è qualcosa nello spazio *. Voglio scoprirlo."

Guarda l'arte antica con gli occhi dell'arte contemporanea.

Cosa ti ha fatto interessare all'arte antica?

"Come ho detto prima, ho perso interesse per l'arte contemporanea dal 1990 circa. A quel tempo, mi è capitato di andare in Corea per la prima volta nel 2000 e mi sono imbattuto in legno della dinastia Li = scaffali. È molto semplice. Sugli scaffali , era del 19° secolo, ma sentivo che fosse un'arte calda e minimale, dopodiché sono andato a Seoul molte volte in un anno a causa della sua rigidità."

Hai anche oggetti d'antiquariato giapponesi.

"Sono andato in un negozio di arte antica ad Aoyama nel 2002 e 3. È un negozio che gestisce sia la dinastia Li che l'arte antica giapponese. Lì, ho incontrato ceramiche giapponesi come Shigaraki, così come ceramiche in stile Yayoi e ceramiche Jomon. Questo è perché mi sono interessato all'arte antica giapponese. I miei generi preferiti di arte antica sono principalmente l'arte buddista e la ceramica antica, o la ceramica che risale un po'. Yayoi è meglio di Jomon. Mi piace."

L'arte antica è successiva all'arte contemporanea, vero?

"In parole povere, è arte contemporanea sulla trentina e arte antica sulla cinquantina. Prima che me ne rendessi conto, arte antica e arte contemporanea si erano allineate intorno a me. Ho pensato."

Il concetto di giustapposizione di arte antica e arte contemporanea è nato naturalmente.

"giusto."

Spazio espositivo al 3° piano che conduce alla sala da tè
Ⓒ KAZNIKI

L'arte è acqua.È acqua potabile.

Per favore, parlaci dei tuoi progetti futuri.

"Sebbene sia un sistema di appuntamenti da luglio ad agosto, terremo una mostra speciale" Kishio Suga x Heian Buddha ". A dicembre, prevediamo di collaborare con Haruko Nagata *, un pittore con un motivo floreale e arte antica. facendo ."

Fateci sapere se avete sviluppi o prospettive future.

"Non ho niente in particolare. Ho una forte consapevolezza che l'arte è molto privata. La galleria penso che sia fondamentalmente uno spazio che voglio fare. Inoltre, la mia vita e la mia attività principale. Non voglio fare è un ostacolo all'evento. Di conseguenza, il programma per un evento è di soli 1 giorni venerdì, sabato, domenica e venerdì, sabato e domenica. Spero di poter fare qualcosa dopo che mi è stato detto come lo sviluppo sta andando".

Vorrei raccogliere e presentare le opere del signor Kishio Suga che avete.

"Va bene. Spero che varie persone possano contribuire e creare un buon catalogo. Il luogo non deve essere questa galleria. Non solo usando la mia collezione, vorrei collezionare le opere del signor Suga da tutto il Giappone e tenerlo come una grande mostra d'arte. Spero di poter fornire la mia collezione come parte di essa. "

Ultimo ma non meno importante, cos'è l'arte per il signor Sato?

"Non mi era mai stata posta una domanda del genere prima, quindi quando mi sono chiesto cosa fosse, la risposta è stata piuttosto semplice. L'arte è acqua. Acqua potabile. Non posso vivere senza di essa. È importante. "

* Bernard Buffet: Nato a Parigi, Francia nel 1928. Nel 48, "Two Naked Men" (1947), presentato alla Saint-Placid Gallery, vinse il Premio della Critica.Concentrandosi sui giovani, vengono supportati i dipinti figurativi che raffigurano l'ansia del dopoguerra con linee nette e colori soppressi. Si chiamava "nuova scuola concreta" o "omtemoan (testimone)". Morì nel 99.

* Lee Ufan: Nato nel 1936 a Gyeongsangnam-do, Corea del Sud.Laureato presso il Dipartimento di Filosofia, College of Arts and Sciences, Nihon University.Uno scrittore che rappresenta i Mono-ha.Crea opere con pietra e vetro. Dall'inizio degli anni '70 ha realizzato una serie di "dalla linea" e "dal punto" che hanno lasciato un segno a pennello solo su una parte della tela e hanno fatto sentire la distesa del margine e l'esistenza dello spazio .

* Kishio Suga: nato nella prefettura di Iwate nel 1944.Uno scrittore che rappresenta i Mono-ha.Il materiale viene posizionato nello spazio senza elaborazione e la scena creata lì è chiamata "situazione (scenario)" e trasformata in un'opera. Dal 74 sviluppa un atto chiamato "Attivazione" che ringiovanisce lo spazio sostituendo quello già installato.

* Mono-ha: il nome dato agli scrittori dal 1968 circa alla metà degli anni '70, che si caratterizzarono per il loro uso immediato e immediato con scarso coinvolgimento umano in oggetti naturali o artificiali.Ci sono differenze relativamente grandi nei pensieri e nei temi a seconda di ciascun artista.Altamente valutato dall'estero.Gli autori principali sono Nobuo Sekine, Kishio Suga, Lee Ufan e altri.

* Posizionamento: posiziona le cose nelle rispettive posizioni.

* Haruko Nagata: Nato nella Prefettura di Shizuoka nel 1960.Il motivo è un fiore. "Quando disegno con la sensazione di respirare con i fiori, vengo ad esprimere incenso, suono, temperatura, colore, segni, ecc. mentre li accetto con i miei cinque sensi, e tendo ad essere naturalmente agnostico nei confronti delle forme concrete. Può essere un'opera." (Discorso dello scrittore)

profilo

Mr. Haruki Sato in piedi davanti a "Climate of Linkage" di Kishio Suga (2008-09)
Ⓒ KAZNIKI

Dottore in Medicina, Direttore della Clinica Senzokuike, Proprietario della Galleria Kokon. Nato a Ota Ward nel 1951.Laureato presso la Jikei University School of Medicine. Galleria aperta Kokon nel maggio 2010.

Attenzione Le informazioni dell'EVENTO potrebbero essere cancellate o posticipate in futuro per prevenire la diffusione di nuove infezioni da coronavirus.
Si prega di controllare ogni contatto per le informazioni più recenti.

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Visite estere-Pensieri dal viaggio negli Stati Uniti-

"Pittura di paesaggio di San Francisco"

Palcoscenico "Harry Potter e la maledizione del bambino"

Galleria Kishio Suga e Buddha Heian

Kishio Suga << Clima di collegamento >> (parte) 2008-09 (a sinistra) e << Resti del bodhisattva di Kannon intaglio del legno >> Periodo Heian (12° secolo) (a destra)

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Sezione Relazioni pubbliche e udienza pubblica, Divisione per la promozione delle arti culturali, Associazione per la promozione culturale del quartiere Ota